التفاصيل البيبلوغرافية
| العنوان: |
Decolonizar imaginários: a dança de brasileiros imigrantes em Portugal |
| Alternate Title: |
Decolonizing imaginaries: dance of Brazilians immigrants in Portugal |
| المؤلفون: |
Helfers, Hannya Melo Boza |
| المساهمون: |
Varanda, Paula, RUN |
| سنة النشر: |
2024 |
| مصطلحات موضوعية: |
Dança contemporânea, Sociologia da dança, Imaginário social, Colonialidade do poder, Poder simbólico, Imigração, Contemporary dance, Sociology of dance, Social imaginary, Coloniality of power, Symbolic power, Immigration, Domínio/Área Científica::Humanidades::Artes |
| الوصف: |
Com o aumento da população imigrante em Portugal, sobretudo a brasileira que atua no campo das artes e da cultura, o mundo da dança português passa a se constituir a partir de outras identidades e percepções de mundo. Ao levar em consideração os conflitos entre brasileiros e portugueses, que possuem diferentes compreensões e interpretações do mesmo passado histórico, os brasileiros, e neste caso os artistas, trazem questões caras aos portugueses e reclama uma revisão crítica ao passado como forma de compreender e organizar o mundo fora das lógicas da colonialidade do poder, conceito desenvolvido por Quijano e Mignolo. Mas é possível que a dança possa contribuir para uma mudança no imaginário social de uma sociedade? Esta pesquisa é uma análise de quatro espetáculos de dança desenvolvidos em Portugal por brasileiros em contexto de imigração. A pesquisa se apoia na sociologia da dança proposta por Helen Thomas, atenta às características extrínsecas e intrínsecas da dança e que por isso requer uma análise e reflexão interdisciplinar. A análise das obras é debruçada no conceito de imaginário social propostos por Durand, Castoriadis e Baczko, que assume também uma dimensão do poder, podendo ser um campo de disputa da ordem social. Através do jogo de imagens que é representado, por um lado, e apreendidos, por outro, e que em conjunto negociam significados, o real se encontra numa disputa ordenada pelo poder simbólico, logo não é absoluto e pode ser modificado. A dança é então compreendida como um meio de diálogo entre imaginários e que podem negociar sentido. Não apenas no que representa no seu contexto, mas também a partir da sua própria forma que representa em si um ponto de vista. A abordagem decolonial para reflexão das obras permite que o campo do conhecimento epistemológico se aproxime do campo sensível e atribua aos espetáculos de dança a capacidade de desafiar e provocar uma desordem no saber/fazer estabelecido pela colonialidade. |
| Description (Translated): |
With the increasing immigrant population in Portugal, especially Brazilians working in the arts and culture sector, the Portuguese dance world begins to be constituted from other identities and worldviews. Taking into account the conflicts between Brazilians and Portuguese, who have different understandings and interpretations of the same historical past, Brazilians, and in this case artists, bring issues dear to the Portuguese and demand a critical review of the past as a way of understanding and organizing the world outside the logics of the coloniality of power, a concept developed by Quijano and Mignolo. But is it possible for dance to contribute to a change in the social imaginary of a society? This research is an analysis of four dance performances developed in Portugal by Brazilians in the context of immigration. The research is based on the sociology of dance proposed by Helen Thomas, attentive to the extrinsic and intrinsic characteristics of dance and therefore requires an interdisciplinary analysis and reflection. The analysis of the works is based on the concept of social imaginary proposed by Durand, Castoriadis, and Baczko, which also assumes a dimension of power, being able to be a field of dispute of the social order. Through the play of images that are represented, on the one hand, and apprehended, on the other, and which together negotiate meanings, the real is in a dispute ordered by symbolic power, therefore it is not absolute and can be modified. Dance is then understood as a means of dialogue between imaginaries that can negotiate meaning. Not only in what it represents in its context, but also from its own form that represents in itself a point of view. The decolonial approach to the reflection of the works allows the field of epistemological knowledge to approach the sensitive field and attribute to dance performances the ability to challenge and provoke disorder in the established knowledge/practice by coloniality. |
| Contents Note: |
TID:203712692 |
| وصف الملف: |
application/pdf |
| اللغة: |
Portuguese |
| الاتاحة: |
http://hdl.handle.net/10362/176006 |
| Rights: |
open access |
| رقم الانضمام: |
rcaap.com.unl.run.unl.pt.10362.176006 |
| قاعدة البيانات: |
RCAAP |